Thursday, April 20

Thursday, April 20, 2017, 8.30 pm + 10.00 pm

(doors open: 8 pm)

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Alexander von Schlippenbach (by Manfred Rinderspacher)
Alexander von Schlippenbach (by Manfred Rinderspacher)

SCHLIPPENBACH PLAYS MONK
Alexander von Schlippenbach: Piano

ENG

Nobody plays Monk like Schlippenbach. In the same way that Monk would work away at a composition for several weeks, Schlippenbach has involved himself with Monk’s work for many years, listening, analysing, playing, all with the greatest conceivable respect. The 3 CD-set in which Alexander von Schlippenbach and the band Die Enttäuschung recorded Thelonious Monk’s complete works constitutes a most impressive testament to this deep involvement in Monk’s music.

For his solo program Alexander von Schlippenbach chooses some of his favourites from the Monk canon, including some of the more rarely performed pieces. For him it was not about arranging, re-harmonising or consciously changing the original forms of Monk’s compositions, because the themes themselves are so multifaceted and complex. Rather, it was Alexander von Schlippenbach’s first and foremost concern to keep very close to these themes and to concentrate his focus on a free interpretation of the melodies, with their
rhythmic twists and turns. Schlippenbach also likes to play his own compositions.

CD-recommendations: Monk’s Casino. The Complete Works of Thelonious Monk. Alexander von Schlippenbach, Axel Dörner, Rudi Mahall, Jan Roder, Uli Jennessen. Intakt CD 100 (3 CD Box).
Alexander von Schlippenbach. Schlippenbach Plays Monk. Intakt CD 207

DEU

Keiner spielt Monk wie Schlippenbach. So wie Monk oft über Wochen an einer Komposition arbeitete, beschäftigt sich Schlippenbach mit dem Monk’schen Werk seit vielen Jahren. Hörend, analysierend, spielend und mit dem größten denkbaren Respekt. Bereits die drei CDs einnehmenden Aufnahmen des Gesamtwerkes von Thelonious Monk mit Alexander von Schlippenbach und der Band Die Enttäuschung dokumentieren diese Beschäftigung auf grandiose Weise.

Solo präsentiert Schlippenbach einige seiner «Monk-Favorites» – darunter auch eher selten gespielte Stücke. Es geht ihm nicht um das Bearbeiten, nicht um Reharmonisierungen oder die bewusste Veränderung der Originalform der Monk-Kompositionen. Deren Themen sind so vielschichtig und komplex, dass es sein vordringlichstes Anliegen ist, an diesen ganz nah dranzubleiben, um seinen Fokus stattdessen auf den «freien» Umgang mit den Melodien und rhythmischen Drehmomenten zu richten. Darüber hinaus spielt Alexander von Schlippenbach auch seine eigene Musik.

CD-Tipps: Monk’s Casino. The Complete Works of Thelonious Monk. Alexander von Schlippenbach, Axel Dörner, Rudi Mahall, Jan Roder, Uli Jennessen. Intakt CD 100 (3 CD Box).
Alexander von Schlippenbach. Schlippenbach Plays Monk. Intakt CD 207


Omri Ziegele (by Kseniya Born), John Edwards – Mark Sanders
Omri Ziegele (by Kseniya Born), John Edwards – Mark Sanders

OMRI ZIEGELE – JOHN EDWARDS – MARK SANDERS
Omri Ziegele: Saxophone
John Edwards: Bass
Mark Sanders: Drums

ENG

Omri Ziegele’s favourite format is the pianoless saxophone trio. It has freedom and the capacity to spring sudden surprises. There is an openness and roughness about it, it thrives on being unrefined and creatively unstable. There are also all of the manifold possibilities for the drums to suddenly explode, which makes them such a dominant presence in the trio. The Zurich saxophonist Ziegele is a devotee playing in saxophone trios; in fact he has quite a few projects with the same instrumentation.

In 2011, Ziegele was playing with his Schweizer Holz Trio (Swiss wood trio) at a festival in Sibiu in Romania.
That was where he heard for the first time the London pairing of John Edwards (bass) & Mark Sanders (drums) in a totally convincing quartet.

One of the specialities of this festival was that there were late night gigs in the neighbourhood bars. Edwards and Sanders were playing at around midnight in such a spectacular, coruscating fashion in their well-honed duo, that the locals – who had mostly popped in for a quiet beer and weren’t expecting a concert at all – were completely captivated and dumbstruck. Ziegele was completely taken aback by the two players. What impressed him above all was the fact that at no moment did an extra instrument seem missing or necessary.

The pair were showing such wiliness and humour in their approach, Ziegel was overcome with the wish to start a project with them, and he has held on to that dream ever since.

And so it happens that the Intakt Festival in the Vortex is the first encounter between Ziegele, Edwards and Sanders. Pieces have been commissioned specially for the occasion, but these will be just a part of the picture – jumping-off points for an elaborate, switchbacking, grail-hunting and explosive trio which can be witnessed, uniquely, at the very moment of its inception.

DEU

Omri Ziegeles Lieblingsformation ist das klassische Saxofon-Trio: Darin steckt Freiheit, die Rasanz der Überraschungen und die Dominanz der Trommel in ihren mannigfaltigen Explosivitäten. Der Zürcher Saxofonist pflegt diese Form, die vom Offenen, Rauen, dem Klima des Ungeschliffenen und Haltlosen lebt, in mehreren Projekten.

Im Jahr 2011 spielte Omri Ziegele mit seinem Schweizer Holz Trio an einem Festival in Sibiu in Rumänien. Dort hörte er zum ersten Mal das Londoner Bass-Schlagzeug-Gespann John Edwards & Mark Sanders in einem überzeugenden Quartett. Eine Spezialität dieses Festivals waren Late-Night-Konzerte in lokalen Bars. Edwards & Sanders spielten dann um Mitternacht ein derart fulminant-spektakuläres und kompaktes Duo, dass den Einheimischen, die bloss auf ein Bier in der Bar waren und kein Konzert erwartet hatten, fast die Ohren abfielen. Die beiden Musiker, die in keiner Sekunde ein zusätzliches Instrument vermissen liessen und einen Spielwitz an den Tag legten, der seinesgleichen suchte, begeisterten Omri Ziegele derart, dass er seither den Wunsch hegt, mit ihnen ein Projekt zu starten.

Am Intakt-Festival im Vortex kommt es nun zur ersten Begegnung zwischen Ziegele, Edwards und Sanders. Erwarten darf man speziell für diesen Anlass geschriebene Stücke; prekäre Anstösse für ein elaboriertes, vertracktes, gralssuchendes und explodierendes Trio der Stunde Null.