Rien de nouveau sous le clair obscur de l'AlasNoAxis de Jim Black, pardon du Weird Beard de Florian Egli. On retrouve ici le même éther, la même errance que dans leur précédent enregistrement. Mais, néanmoins, reconnaissons que c'est réussi si ce n'est enthousiasmant.

Gentile mélodie texane (Empty Shekll), petits décalages entre amis (Orientation), zones tempérées et peu animées (Winter), minimalisme presque retors (The Big Wasy), ténor chuchotant (The Cat), suaves harmonies (No More Rain), slow mutique (Playground); autant de pièces-saynètes sagement et joliment ciselées, lesquelles feront le bonheur des amateurs de mainstream et laisseront sur le bord de la route les collectionneurs de dragées au poivre.

Deuxième disque Intakt pour le jeune quartette suisse Weird Beard dirigé par le saxophoniste-clarinettiste Florian Egli (cf. Culturejazz « Mon été sans festivals (2 » 14/10/2016). Fort bien accompagné (dans le vrai sens du terme), par Dave Gisler (guitare), Martina Berther (basse électrique) et Rico Baumann (batterie), Egli compose tout le matériel (sauf une pièce du guitariste) sur lequel les musiciens naviguent, sans précipitation, avec beaucoup d’écoute et d’attention réciproques. Il en résulte une musique fine, subtile et délicate, mélodique, intériorisée, un jazz pensé, serein, presque “de bon ton”, qui s’écoute très agréablement.

https://www.culturejazz.fr/spip.php?article3360

Orientation is a vital, assured and technically spectacular set from Florian Egli, Dave Gisler, Martina Berther and Rico Baumann, collectively known as Weird Beard. The disc reveals musicians who have embraced – at least for now – the virtues and mannerisms characterised by spacy, languid atmospherics that the industry has come to refer as “trance” music. True to the word and the feeling, Orientation features quietly hypnotic music much of which is driven by seemingly existentialist impressionistic sketches, portraits and narratives that are “painted with sound”.

While the most prominent brush in the studio is wielded by saxophonist and clarinetist Mr. Egli, the others especially bassist Miss Berther with her full-bodied, and echoey notes also jump into the fray. Their music imparts full-bodied intonation to the elongated and sustained notes that leap off the staved paper as Mr. Gisler introduces little diminuendos and gentle crescendos into phrases that run counter to Mr. Egli’s melodic direction (and vice-versa, sometimes), in the manner of who makes eye contact with you, begins to ask a question, and then suddenly looks away from you in mid-speech.

You hear this, for instance, at the start of “The Big Wasy” and in “No More Rain”, where short phrase-groupings emerge like separate entities. The guitar’s sustaining overhang may not appear to guarantee the saxophone or clarinet’s rhythmic solidity, yet Mr. Egli often comes through with sensitive and steady execution in the winds parts, providing a gentle anchoring presence, despite an overly dry recording. Other songs have their own character and everywhere melodies emerge through radiant harmonic flowerings.

The music of Weird Beard is a delight from beginning to end; upward lyrical surges define the music. In “Empty Shell” the middle of the tune is suffused with loneliness, sadness and consolation in a most lovely way. Meanwhile, everywhere the group’s music balances tonality for the soloists with a more expansive modal writing. Tying it all together, of course, is Mr. Egli, Mr. Gisler and their long, inventive trance melodies hand in glove with Miss Berther and Mr. Baumann’s precision trance beats on this fine recording that merits repeated listening.

https://jazzdagama.com/music/weird-beard-orientation/

Steht die Marke Intakt vor allem für aufrührerische Widerborstigkeit, bestätigt die eigenständige Philosophie des Schweizer Labels doch gerne auch mal die Ausnahmen von dieser Regel: Der Saxofonist und Klarinettist Florian Egli kreiert in seiner Band Weird Beard eine Musik, die im besten Sinne „gechillt" anmutet, weil sie sich sehr geschmeidig zwischen die Stühle von Jazz und tranciger Clubmusik zu setzen weiß. Will sagen: Statt riesige Mengen an Tönen akrobatisch zu verwirbeln, formuliert diese Band eingängige, gerne auch repetitive, aber ökonomisch immer bestens auf den Punkt gebrachte Arrangements. Betont gelassen, dennoch solide vorwärtstreibend ist der rhythmische Fluss in den Stücken auf der neuen CD. Auf dieser Basis haben diese Musiker aus der Schweiz auch solistisch viel zu sagen, ohne in irgendeinem Moment geschwätzig zu werden. Das gilt nicht nur für den Saxofonisten Egli selbst, der auch Klarinette spielt. Egli gibt die „führende" Rolle nur zu gern an seinen fabelhaften Gitarristen Dave Gisler weiter. Der schaltet und waltet mit seinem Instrument plus angeschlossenen Effektgeräten überall dort, wo es Sinn macht. Das produziert im Einklang mit der Bassistin Martina Berther und den postrock-affinen Schlagzeugbeats von Rico Baumann genug hypnotischen Puls. Mal atmen die Stücke eine tiefe Ruhe, mal strahlt der Gestus gelassenen Optimismus aus, aber es darf auch genug zarte Melancholie nicht fehlen.

Weird Beard

Stimmungen und Spannungen

Es ist schwer, seinen Weg zu gehen. So viel wurde schon gespielt. Außerdem schläft die Konkurrenz nicht, sondern pumpt ihre Klangidee von überall aus in die Welt.

Auf der anderen Seite ist es leicht, sein Ding zu machen. Denn es hilft, wenn man sich nicht in festen Vorgaben verankert. „Der Dialog im tra- ditionellen Sinne nimmt bei uns keinen zentralen Platz ein. Es geht uns mehr um die Kreation von Stimmungen und Spannungen", meint der Saxofonist und Klarinettist Florian Egli zur Musik von „Orientation" (Intakt/Harmonia Mundi), dem zweiten Album des Quartetts Weird Beard. „Aber es wird immer eine Geschichte erzählt, wenn wir anfangen zu spielen. Anders ist es gar nicht denkbar, denn unsere Musik ist sehr fest improvisiert, auch wenn es manchmal vordergründig nicht danach klingt. Die Geschichten sind vielleicht verschleiert, und ich muss gestehen: Auch mir selbst erscheint die Musik manchmal sehr geheimnisvoll." Im Popumfeld würde man wahrscheinlich das Label „Indie" draufstempeln, in Ermangelung handfester Beschreibungskriterien. Denn das 2008 für ein Abschlusskonzert an der Hochschule Zürich gegründete und seit 2013 in der aktuellen Besetzung agierende Quartett lässt Gitarrensounds flirren, Rhythmen dunkel pulsieren, Saxofonmotive sich entfalten scheinbar ziellos, zugleich im musikalischen Energiemanagement sehr fokussiert. Denn die Richtung geht „weg von der stetigen Reizüberflutung und der Schnelllebigkeit des Alltags hin zu Sorgfalt, Geduld und Leidenschaft". Also doch sehr deep, sehr zentriert.

Achter de wat rare groepsnaam schuilt een jong Zwitsers kwartet dat heel filmische en poëtische muziek creëert op hun tweede cd.

De warme en haast introverte sfeer van de eerste noten zet de toon voor de volgende drie kwartier. Het zijn saxofonist en componist Florian Egli en gitarist Dave Gisler die de lijnen uittekenen. Elk nummer begint alsof het om een schets gaat maar geleidelijk aan tekenen de contouren zich duidelijker af. Hierdoor ontstaat heel wat open ruimte die soms omgebogen wordt tot een heel spacy spectrum. De getemperde maar licht vibrerende flow gaat regelmatig gepaard met een tegendraadse onderstroom.

Bassist Martina Berther en drummer Rico Baumann versterken op uiterst spaarzame en haast onhoorbare wijze deze dubbele gelaagdheid. Ze ontspinnen zo een transparant cocon waarbinnen de twee anderen zich ontwikkelen. De titeltrack is daar een subliem voorbeeld van met een Gisler helemaal in Gilad Hekselman-stijl. Andere track om bij voorkeur te beluisteren is ‘No More Rain’ waarin Egli iedereen op sleeptouw neemt.

Weinig toeters en bellen bij dit gezelschap, wel een atmosfeer die geleidelijk aan onder de huid kruipt en je niet meer loslaat.

https://www.jazzhalo.be/reviews/cdlpk7-reviews/w/weird-beard-orientation/

Weird Beard est un quartet articulé autour du saxophoniste/clarinettiste /compositeur zurichois Florian Egli. Ce qui frappe en premier lieu, lorsque l'on consulte les liner notes de l'album, c'est le jeune âge supposé des musiciens qui forment cette <<< étrange barbe >>: la trentaine à priori, soit la génération sensée avoir été biberonnée à la techno et aux beats électroniques. On s'étonne dès lors d'avoir à entendre une musique aussi riche et mature. Environ un an après nous avoir séduits avec un << Everything Moves >>> fort semblable (line up identique, conditions d'enregistrement reproduites), Weird Beard nous livre la suite, toujours sur le INTARS RECORDS label aventureux Intakt, qui nous a déjà habitué à plus torturé. Sur des thèmes épurés, la musique légère du quartet emprunte les voies de la mélancolie et de la sagesse, ce qui n'est pas sans nous rappeler le minimalisme éclairé des Anversois de Donder. Atmos féerique!

http://jazzaroundmag.com/?p=18194

Saxofonist Florian Egli mit dem Quartett Weird Beard

Nanu, wie klingt denn dieses Saxofon? In seinem Übungsraum hat sich der Zürcher Saxofonist Florian Egli ein fein assortiertes Equipment aus Effektgeräten zugelegt, das normalerweise E-Gitarristen benutzen. Der 35-Jährige arbeitet nämlich mit feiner Elektronik an seinem Klang. Nur stehen bei ihm nicht grobe Klangverzerrungen im Zentrum wie einst beim amerikanischen Saxofonstar Michael Brecker, der um 1980 gleichsam sein Instrument denaturierte. Egli belässt seinem Instrument den ursprünglichen Sound. Er setzt diesen aber in verschiedenartige Hall- und Echoräume und potenziert so sublim die Möglichkeiten des Saxofons.

Egli hat ursprünglich an der Zürcher Hochschule der Künste Jazz studiert - doch auf seinem neuen Album «Orientation» mit dem Quartett Weird Beard gibt er seinem Saxofon eine Stimme, die weit weg von der amerikanischen Jazzsaxofon-Tradition anzusiedeln ist. Es ist eine Stimme, die zugleich dem Klang zudient und die Egli für seine Band Weird Beard vorsieht. Im Titelstück «Orientation» spielt E-Bassistin Martina Berther in bewusster Lofi-Qualität, Drummer Rico Baumann trommelt einen scheppernden Groove. Sie bilden so den Klang einer Postrock-Band. Darüber legt E- Gitarrist Dave Gisler soundscapeartige Tonschlieren, die an dunklen Trip-Hop erinnern. Dazu spielt Florian Egli weit ausholende, ruhig gesetzte Melodien.

Egli kennt in den acht Stücken des Albums meist keine Hast. Wo viele Jazz- saxofonisten sich in schnellen Skalen ergehen und auch erschöpfen, kommt die Musik im fast sechsminütigen «Winter>>> beinahe zum Stillstand. Zu hören ist ein zartes, ambientehaftes Gespinst ohne Puls. Eine Musik, in der alles zerfliesst und sich alles ins rätselhaft Anmutende auflöst. Egli möchte das genau so. Seine Musik solle «in die Ferne weisen».

In ganz kurzen Momenten scheint bei ihm aber der konventionelle Saxofonist durchzudrücken mit virtuosen Jazz-Kabinettstücklein. Nötig wären diese wohl nicht, denn sie stören auf dem Album sogar in leiser Form den homogenen Gesamtklang. Doch sofort nimmt sich Egli wieder zurück, spielt wunderbar introvertiert mit seinem Sound. Und fügt sich ein in den cool-dunklen Mahlstrom dieser trancehaften Musik.

Der "Weird Beard" ist ein Bart der Sanftheit und der Klarheit. Nichts Abgedrehtes oder künstlich Geschrägtes hier. "Weird" ist vielmehr die Kühnheit, jenseits von Floskeln und Kraftmeiereien tief in die Musik hineinzuhören und dabei eine neue Intensität des Wohlklangs freizulegen. Oder auf solch wunderbare Sound-Kristalle wie im Track "Winter" zu stossen. Von melancholischem Timbre und leicht in der Ausführung, zeichnen die acht Tracks eine eigene Spur in das Atmosphärenland zwischen Jazz- Chill und Ambient-Jazz. Es ist eine Musik, die sich mit ihren kostbaren Partikeln und Texturen unaufhaltsam im ganzen Körper der Wahrnehmung verteilt und einen warm umfliesst. Sie ist entbunden vom Geplapper des Zeitgeists und dem Druck, einen weiteren grellen Akzent draufzusetzen. Die Musik strömt in feingliedrigen Entfaltungen. Dabei bleibt sie auch in den experimenteller verwischten Konturen (Titeltrack) stets transparent und geerdet in ihrem schwebenden Duktus. Das Quartett um den Zürcher Saxophonisten Florian Egli setzt auf "Orientation" die stilvolle Ästhetik seines Debutalbums fort. Was damals an latenter Intensität sporadisch aufblitzte und bei jedem Hören nachhaltiger wurde, wird hier auf der ganzen Albumlänge souverän ausgeschöpft. Es sind sublime Kontraste und Zusammenklänge, getragen von einer wohlklingenden Melodik, die für Dynamik sorgen. Zu den formidablen Beiträgen des Saxophonisten und Gitarristen gesellen sich die nicht minder musikalischen Pulse und Geflechte des Schlagzeugers und der Bassistin. Sie geben der Schönheit einen Groove und dem Bart ein Gesicht.

On a recording that exemplifies the "less is more" approach to music-making, Orientation finds Florian Egli's Weird Beard quartet crafting dreamy soundscapes that derive their appeal from the interstices between the notes. With disarmingly simple tunes that seem at times to float on a delicate ether, alto saxophonist/clarinetist Egli, guitarist Dave Gisler, bassist Martina Berther and drummer Rico Baumann prove remarkably skilled in drawing the listener into their evocative musical world.

This is the group's second release on Intakt, following 2016's Everything Moves. The earlier record brought a more overt rock-based sound, with Gisler's fuzzed-out guitar featured prominently. Orientation moves the music in a more muted direction, with a subdued synergy that feels somehow more organic and less forced. Egli's rich alto sax opens the record on "Hanako" by articulating the sparse melody, in perfect tandem with Gisler's similarly spartan guitar accompaniment: gentle chords and a few ringing reverb-inflected notes, over a steady rhythm from Baumann and Berther. "Empty Shell" is even more riveting, with a tune that unfolds obliquely, led by Gisler's abstract musings and a minimalist rhythm from Baumann; when Egli enters on clarinet the effect is enthralling.

Tunes like "Orientation," with its shuffling beat and walking bass line, or "The Big Wasy," with its gently persistent bass ostinato, do a bit more to enliven the music. But even here, the open fluidity of Gisler's playing meshes with Egli's calm, steady delivery to keep things well under control. Then there is the eerie temperament of "Winter," where well-deployed electronics help to establish an unsettled mood, one in which Egli's clarinet takes on a distant, otherworldly aspect. And "No More Rain" is the group at its finest, with another unadorned melody offered by Egli's alto over the subtle, surging rhythms of the band, with just enough energy to take things almost to the boiling point...but stopping just short of it. With music that depends so heavily on atmosphere and ambience, the fine engineering on display here is also pivotal to the success of the album; every nuance is captured wonderfully.

A compelling and at times even mesmerizing listen, Orientation is a fine achievement from a band that continues to become ever more cohesive and distinctive in its approach. One can get lost in this music, and that's always a good thing.

https://www.allaboutjazz.com/orientation-weird-beard-intakt-records-review-by-troy-dostert

Hipt fra et sjeldent sted

Det er liksom ikke hver dag sveitsisk jazz preger høytalerne mine, men Florian Egli har vært på besøk en gang tidligere og forventningene var derfor rimelig høye.

Florian Egli Weird Beard bringer oss nok en gang noe spesielt.

På kvartettens debutalbum på Intakt Records for to år siden, var coverteksten skrevet av en Jens Christian Bugge Wesseltoft. Det er ikke akkurat hver dag Bugge skriver slike tekster og det skulle vise seg at det var god grunn til å låne øre til det saksofonisten og klarinettisten Florian Egli (35) og hans medsammensvorne hadde kokt sammen.

Den gang, som nå, er det trommeslageren Rico Baumann, elbassisten Martina Berther og gitaristen Dave Gisler. De fire hadde alle kommet fra klubbmusikk, men hadde sakte, men sikkert blitt inspirert av jazzens forunderlige irrganger, spesielt gjennom studier i Zürich. Det førte til at Egli skrev musikk i disse skjæringspunktene og de melodiøse, men samtidig løse utgangspunktene også med rock og punk i seg, blei videreforedla av de fire til noe som både Bugge og undertegnede syntes om.

Her har bandet tatt stafetten videre og nå har de også innført en transe/drone-liknende atmosfære som har gitt musikken mye ro og masse luft til videre refleksjon og utvikling. Det hele er på sett og vis løsere, saktere og bredere og Weird Beard har gitt seg sjøl et ekstra element å spille på.

Dette er på alle vis et sterkt kollektiv med fire flotte stemmer som både vil og evner å finne fram til noe ganske så unikt.

PS Dessuten synes jeg Trump bør avsettes så snart som mulig.

https://torhammero.blogg.no/1518979727_hipt_fra_et_sjeldent_sted.html

Schweizisk skäggkvartett gör fascinerande modern jazzMusiken är nydanande och modern, utan att låta svår.

Som Jan-Erik Holmberg skriver i sin presentationstext här intill, har schweiziska skivbolaget Intakt genom åren profilerat sig som en konstnärligt ambitiös jazzetikett med en viss dragning åt det experimentella hållet. Inom dessa ramar rör sig också saxofonisten och låtskrivaren Florian Eglis unga, progressiva kvartett, Weird Beard, som nyligen kommit ut med sin andra skiva.

Annons

Att medlemmarna alltså är relativt unga och lär ha vuxit upp med 1990-talets elektroniska klubbmusik och hiphop, bidrar till att ge musiken en prägel av nydanande och modern jazz. Men så där typiskt experimentell eller ”svår” låter den inte – inte i den bemärkelsen som exempelvis avantgarde- och frijazz uppfattas som svår.

Nej, det är faktiskt ett riktigt behagligt groove-betonat sound som Weird Beard bygger upp.

Men märkväl, det här betyder inte heller att vi har att göra med lättlyssnad smooth jazz. Det är snarare så, att bandet har gått in för ett intrikat ensemblespelande där mycket är på gång samtidigt. Och ju mer man lyssnar, desto fler finesser upptäcker man. Progressivt kunde vara ett nyckelord.

Här får titelspåret Orientation duga som ett bra exempel på hur Weird Beard går till väga; låten börjar med några distinkta toner på elbas innan gitarren kommer in och därefter trummorna med ett slags rullande komp, som skiljer sig från sån typ av ”sväng” man ofta förknippar med jazztrummande. Sedan börjar Egli blåsa lite trevande, mjukt dämpade melodilinjer på sin altsax (som låter som en sopran).

Allt medan låten utvecklar sig spelar han läckra unisonsolon tillsammans med gitarristen Dave Gisler där tonerna från instrumenten spelar turvis i förgrunden och tidvis binds samman för att sedan igen gå skilda vägar. Det här, liksom att Gisler gärna använder rikligt med eko och diverse effektpedaler på sin ihåliga jazzgura, är ett utmärkande drag.

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Eglis kompositioner verkar fungera mera som skisser kring vilka musikerna genom sitt samspel gemensamt bygger upp en struktur, som ändå aldrig blir helt fastställd. Det tydligaste exemplet är den impressionistiska Winter, som sticker ut genom att den mest låter som ett stämningsmåleri och saknar egentliga melodier. Dock inte på ett dåligt sätt.

Kort sagt, en mycket fascinerande bekantskap på den europeiska jazzscenen.

https://www.hbl.fi/artikel/schweizisk-skaggkvartett-gor-fascinerande-modern-jazz/

Futuristischer Jazz zwischen Tradition und Elektronik

Die vier sind mit elektronischer Clubmusik aufgewachsen: House, Techno, Drum'n'Bass und HipHop waren der Soundtrack ihrer Jugend. Die Mitglieder der Schweizer Formation Weird Beard haben elektronische Sounds und Beats inhaliert, geradezu aufgesogen. Das ist die eine starke musikalische Prägung! Die andere ist der Jazz, der aber erst später zum Zuge kam. Auf der Mu- sikhochschule haben Rico Baumann, Martina Berther, Florian Egli und Dave Gisler die improvisierte Musik in all ihren Facetten studiert.

Weird Beard gingen aus dem Duo von Florian Egli, Klarinette, und Valentin Dietrich, E-Bass, hervor. Tonnenweise Elektronik setzten wir ein, viel mehr als heute - massenweise Loops und einen Haufen Effektgeräte", erzählt Egli. Zum Abschlusskonzert an der Zürcher Musikhochschule 2007 erweiterte er das Duo zum Quartett: Weird Beard war geboren! Nach einem Jahr ersetzte Dave Gisler den Gitarristen. Egli nahm noch das Altsaxophon dazu. 2013 kam die Bassspielerin Martina Berther für Valentin Dietrich in die Band.

Eine festgefügte Vorstellung vom Sound der Gruppe gab es anfangs nicht, vielmehr folgten die vier ihrem kreativen Instinkt. Egli liefert die kompositorischen Vorlagen, die eher Skizzen gleichen und erst in den Proben durch den Input der anderen an Gestalt gewinnen. So gesehen sind die Stücke nie „fertig", befinden sich hingegen in einem fortwährenden Entwicklungsprozess, wandeln und verändern sich. „In letzter Zeit haben wir ein trancehaftes Element einbezogen, eine ruhige Konstanz, die in die Ferne weist, angetrieben von einem luftigen, aber fixierten Groove", beschreibt Egli den aktuellen Entwicklungsstand. „Früher waren unsere Stücke kompakter, glichen eher Songs, inzwischen sind sie loser, langsamer und weiter geworden. Stimmungen kreieren, Atmosphären schaffen auf das kommt es uns heute an." Gerade hat die Gruppe ihr drittes Album mit dem Titel „Orientation" herausgebracht, das zweite auf dem Zürcher Label Intakt Records.

Es enthält eine Musik, die von einer kompakten Rhythmusgruppe getragen wird, welche trotz aller Dynamik beim Spielen nicht die Gelassenheit verliert. Martina Berther generiert ruhige Basslinien aus wenigen Tönen, setzt Eckpunkte, wobei die Noten, die nicht gespielt werden, genauso wichtig sind wie die hörbaren. „Mir geht es dagegen um Klarheit, Raum und Struktur", sagt die Bassgitarristin. „Man muss nicht jede leere Stelle mit einem Klang ausfüllen." Darüber hinaus bringt Berther ein experimentelles Element ins Spiel, indem sie mit diversen Pedalen ihr Instrument in einen fast psychedelischen Klangkörper verwandelt.

Für melodische Trommelmuster sorgt Rico Baumann, dessen Spiel Lichtjahre vom notorischen Swing eines konventionellen Jazzdrummers entfernt ist und eher an die Grooves des Post-Rock erinnert. Mit den Bassriffs verzahnen sich seine Schlagzeugpattern zu einem soliden Fundament. Jedem Stück schneidert er einen eigenen Rhythmus auf den Leib, der dennoch von Auftritt zu Auftritt variiert. Dazu ist interessant zu wissen, dass sowohl Baumann wie Berther noch in der Elektro-Pop- Combo True spielen, die für eine kühle elektronische Klangwelt steht, angesiedelt zwischen dem Synthi-Pop der 80er Jahre und einem minimalistischen Post-Rock wie ihn The XX repräsentiert.

Über der federnden Basis breiten Altsaxophon, Klarinette und elektrische Gitarre ihre Melodien aus, verflechten und verschachteln sie, um schließlich zu weiten Improvisationsbögen auszuholen. Florian Egli bläst sein Altsaxophon in cool-gedämpfter Manier mit lyrischem Ton, der sich ab und zu melancholisch verdunkelt, während Gitarrist Dave Gisler Schwebetöne in den Raum schickt und mit verblüffenden Soundeffekten für Klangfarbenvariationen und sperrige Interventionen sorgt.

Aus Gegensätzen erzeugt die Band kreative Energie. Weird Beard machen den Kontrast zu einem Mittel der Dramaturgie, indem sie zwischen laut und leise, schnell und langsam, zupackend und poetisch hin- und herdriften. Ein rasantes Metrum kann sich plötzlich in ein klangmalerisches Rubato verwandeln. Zeitweise strahlt die Musik eine lichte Transpa- renz aus, um sich kurze Zeit später wieder zu verdunkeln. An anderer Stelle schwelgt sie in verträumt-elegischen Klängen, um anschlieBend in ein brachiales Inferno überzugehen. „Post-Jazz" wäre vielleicht eine passende Beschreibung für diese Stilform, die ganz deutlich in der Jazztradition verankert ist, gleichzeitig aber auch weit darüber hinausgeht.

Spannung baut sich in langen Bögen auf. In den intensivsten Momenten zwingen Weird Beard die Gegensätze zusammen. Dann überlagern sich entgegengesetzte Stimmungen und widerstreitende Gefühle und die Band klingt weich und harsch, elektronisch und akustisch, melodisch und dissonant zur glei- chen Zeit. Aufgeladen mit solchen Ambivalenzen fühlt sich die Musik fast so an wie das richtige Leben.

Every melody on the newest from Weird Beard feels like a contented sigh. Whether they’re striking up the atmosphere of a moonlit sky or kicking up the temperature to fireplace warmth, saxophonist Florian Egli rolls out the most lovely, languid melodic phrasings. But this isn’t sleepy music; the Swedish quartet’s love of electronic and beat music echoes through a thoroughly modern European jazz session. The undercurrent of groove on “The Big Wasy” and the rhythmic sizzle and pop of title track “Orientation” are examples of the arresting chatter used to carry the melodic conversation.

https://daily.bandcamp.com/best-jazz/best-bandcamp-jazz-january-2018