Warme Klänge, südliches Licht
Ist das Jazz? Oder eher Weltmusik? Egal. Wenn man sich dem
Klangzauber ergibt, den dieses Trio entfaltet, verlieren
Kategorisierungen jede Bedeutung. Hören wir da nicht eine
Melodie aus Monteverdis «Orfeo», dort nicht einen
mediterranen Dorftanz? Fest steht: Der Akkordeonist Luciano
Biondini, der Tuba-, Serpent- und E-Bass-Spieler Michel
Godard sowie der Schlagzeuger und Perkussions-Poet Lucas
Niggli schaffen eine unwiderstehliche Musik. Körperhaft
ist sie, sinnlich, melodiös. Ob die Musiker improvisieren oder
nahe an den Vorlagen bleiben: Stets ist ihr Spiel von
Aufmerksamkeit, Wärme, Esprit und Phantasie erfüllt. (pap.)

Parution chez Intakt de “Fables of Time” de Luciano Biondini, Michel Godard et Lucas Niggli. Avec leur musique poétique et énergique, ces trois conteurs originaires d’Italie, de France et de Suisse ouvrent une vue imprenable sur la Méditerranée au-delà des étroites vallées montagneuses.

3 invitations pour 2 à gagner pour le concert de Velvele + Etenesh Wassié Quartet samedi 18 avril à 20h30 à la Maison du Peuple - la FraternelleOuverture dans un nouvel onglet à Saint-Claude (39). Cliquez sur " contacter l'émission " et laissez vos nom et prénom. 1 invitation pour 2 pour les 3 mails tirés au sort.
La musique de ces trois personnalités musicales se nourrit de sa poésie, de la beauté de ses sonorités, de la profondeur de sa réflexion et de l’entrelacement entre composition et improvisation. Des compositions originales côtoient des variations sur Radiohead et Monteverdi et se fondent, sur “Fables of TimeOuverture dans un nouvel onglet”, en une musique émouvante, pleine d’énergie et d’un humour subtil.

Un trio aux trois leaders, tous trois à l’aise dans des langages musicaux différents et au sommet de leur art technique. Ensemble, ils forment une unité que l’on trouve rarement. Treize ans après les deux CD très acclamés “What is There What is Not” et “Mavi”, le troisième opus tant attendu de ce trio extraordinaire est enfin là. « Le chemin proposé à l’auditeur est plein de surprises et de joie – on ne sait jamais ce qui nous attend au détour d’un virage : une promenade à travers une mélodie Renaissance majestueuse, une soudaine poussée d’énergie issue de passages d’improvisation libre, une évocation de danse villageoise d’un pays imaginaire bordé par le désert, les Alpes et la campagne, un éclair de funk, et parfois toutes ces choses à la fois », écrit Francesco Martinelli dans les notes de pochette.
(extrait du communiqué de presse en anglais).

https://www.radiofrance.fr/francemusique/podcasts/au-coeur-du-jazz/luciano-biondini-michel-godard-lucas-niggli-trio-intemporel-sans-frontieres-57064900

Co w jazzie piszczy [sezon 4 odcinek 15]

Graliśmy:

Amalie Dahl’s Dafnie EXTENDED “Slow motion” z albumu “Live at Moldejazz”

Jon Irabagon “Morning Star” z albumu “Focus Out”

Jon Irabagon “Sugar Rush (Radio Edit)” z albumu “Saturday child”

Sylvie Courvoisier Trio “Éclats – for Ornette” z albumu “Live in Europe” – Intakt Records

Biondini Godard Niggli “Tempi passata” z albumu “Fables Of Time” – Intakt Records

Michael Formanek “Braxes” z albumu “New Digs” – Intakt Records

Carlos Niño & Friends “Deep Bow” z albumu „Bubble Bath for Giants”

Devin Gray feat. Andrea Parkins & Frank Gratkowski “Kurkuma” z albumu “Hz of Gold” – Rataplan Records

Dave Stapleton “Quiet Fire” z albumu “Quiet Fire” – Edition Records

Gregory Hutchinson “Ah-Leu-Cha” z albumu “Kind of Now – The Pulse of Miles Davis” – Warner Music

Hugo Fernandez “Playing Chase” z albumu “Rivermind”

Brian Molley Quartet “The Man and the Lion” z albumu “Tùs / Origin” – BGMM Records

Horizon Trio “Pour des Prunes” z albumu “Oscilla”

Andrew MacKelvie’s Many Worlds “Mirror Era” z albumu „Many Worlds” – Watch That Ends The Night

https://donos.home.blog/2026/04/19/co-w-jazzie-piszczy-sezon-4-odcinek-15/

Luciano Biondini er en italiensk trekkspiller, som oppholder seg innenfor jazzen og folkemusikken. Han har dukket opp på en rekke album fra forskjellige musikere, så som Gabriele Mirabassi, Fratelli Mancuso, Ivano Fossati, Samo Šalamon og Rabih Abou-Khalil.

Michel Godard er en fransk avantgarde-jazz- og klassisk musiker. Han spiller tuba og forgjengeren til tubaen, kjent som serpent. Han hhar gjort konserter og plateinnspillinger med musikere som Michel Portal, Louis Sclavis, Enrico Rava, Horace Tapscott, Kenny Wheeler, Ray Anderson, Rabih Abou-Khalil, Sylvie Courvoisier, Simon Nabatov, Samo Šalamon, Linda Sharrock, Pierre Favre, Misha Mengelberg, Gabriele, Dave Bargeron og mange flere.

Trommeslageren og perkusjonisten Lucas Niggli er født i Kamerun, men har mesteparten avv livet bodd i Sveits, og har vært en fast musiker i flere år på plateselskapet Intakt Records. Han har medvirket på en rekke utgivelser, og den trioen vi møter på denne utgivelsene rr langt fra ny. De har tidligere gjort plateutgivelsene What is There What is Not, (Intakt Records, 2011) og Mavî (Intakt Records, 2013).

Det er den originale instrumetsammensetningen trekkspill, tuba, serpent, trommer og perkusjon vi får møte på denne utgivelsen, hvor folkemusikken og den improviserte musikken møtes i skjønn forening. Låtene er laget av Biondini og Godard, pluss at de sper på med en komposisjon av Radiohead («Knivers Out»), Claudio Monteverdi («Vi ricorda, o boschi ombrosi»), Carla Bley («Lawns») og Steve Swallow («Dopo il tormento»). Og alt er innspilt den 21., 22, og 23. juni 2025 i Cicaleto Studios i Arezzo.

Her oppe i fjellheim på Voss, hvor jeg er med i den lokale jazzklubben, har vi en stund snakket om et samarbeid med den utmerkede Osafestivalen, som presenterer folkemusikk og verdensmusikk av ypperste kvalitet, tenker jeg at denne trioen burde være et utmerket samarbeidsprosjekt for oss og Osafestivalen. For dette er en, nærmest, perfekt blanding av strålende, europeisk jazz og folkemusikk fra Sør-Europa, fremført av fremragende musikere som er mestere innenfor begge stilarter.

De starter med Godards fine og, relativt, lyriske «I cercaroti deli’ invisibile» før de gjør at taktskifte, og vi får Biondinis drivende og tøffe «Tempi passati». Deretter tar de det ned med Godards «Bellla madre d’amore», hvor Godard briljerer med utsøkt tubaspill.

Og sik fortsetter de med både poetisk og lyriske sekvenser hvor de tre historiefortellerne fra Italia, Frankrike og Sveits, som tar oss rett inn til utsikten over Middelhavet og fjelldalene i det sørlige Frankrike. Innimellom føler jeg at jeg nesten sitter på Henrys Bar i Vance med en knallsterk espresso og et ørlite glass og ser og hører på lokalbefolkningen med de tre musikerne som kommenterende stemmer. Og versjonen av Radioheads «Knives Out» gjøres personlig og usedvanlig fint.

Gjennomgående skifter Biondini og Godard med å føre «skuta», noe de gjør på en måte så man skulle tro de har vært sjømenn hele livet. Biondini er en strålende trekkspiller, som kan sammenlignes med flere syd-europeiske utøvere. Det er en intens stemning pluss et italiensk inderlighet i spillet hans som fascinerer, og Godard er en mester på tuba og serpent. Og bak ligger Niggli med et utmerket, rytmisk spill som i Radiohead-låta er relativt rocka, men hvor han spiller fritt og freidig i de fleste andre, uten at han går utenom hva de andre holder på med.

I tittelsporet legger jeg spesielt merke til Nigglis pågående og rytmiske spill som passer perfekt til de to andre, før vi får den lyriske og fine «L’aureola ritovata» av Biondini, hvor Gidard har funnet fram el-bassen, uten att det gjør noe som helst. Denne høres ut som en italiensk folkesang eller en låt av legendariske Paolo Conte, før Biondini improviserer fint rundt temaet.

Monteverdis «Vi recorda, o boschi ombrosi» blir en original og nydelig sak med Godard på serpent i front i deilig samspill med trekkspillet, før vi får Godards «The Golden Jar» med tubaspill, nesten, ut av denne verden. Vi har noen utmerkede tubaspillere her oppe i nord også, men jeg har til gode å høre de overgår det spillet vi får fra den gode franskmannen her. Fantastisk. Og sammen med, typisk, italiensk trekkspill og lekne trommer, blir dette en perle.

Så går det mot slutten med Carla Bleys «Lawns» og Steve Swallows «Dopo il tomento». Og å avslutte med to låter fra fra det kreative radarparet Bley/Swallow er en utsøkt idé. Carla Bley har skrevet noen av de vakreste balladene i jazzhistorien, og «Lawns» er, utvilsomt, en av disse. Og her fremføres den på aller beste måte med Godard i front, før vi får en nydelig trekkspill-solo, hvor også Niggli kommer smygende og Godard finner fra el-bassen. Nydelig og en halv!

Så rundes det hele av med Steve Swallows «Dopo il tomento». Swallows liv ii jazzen innbefatter hele jazzhistorien fra begynnelsen av 1960-tallet og fram til i dag. Og den versjonen vi her får av låten, blir en utmerket hyllest til bass-mesteren. Og som siste låt på konsert e...

Die Besetzung dieses Trios ist seltsam genug: Ein Kammerensemble dem äussern Anschein nach, entfaltet es gleich im ersten Stück mit dem programmatischen Titel «I cercatori dell’invisibile» («die nach dem Unsichtbaren Suchenden») eine orchestrale Power ohnegleichen.Luciano Biondini an dem etwas überinszenierten, das heisst am Mischpult in den Vordergrund gerückten Akkordeon, Michel Godard an der Tuba und ihrer frühen Variante, dem schlangenförmigen Serpent, und Lucas Niggli an Schlagzeug und vielerlei Perkussion – das klingt eher nach Guggenmusik in nuce als nach dem vierten Mann des Unternehmens, der da zumindest mit seinem langen Schatten präsent ist: kein Geringerer als Claudio Monteverdi, Grossmeister des Madrigals und Pionier der Oper an der Schwelle der Renaissance zum Barock (1567–1643). Eine Art Shakespeare der Musik mithin.Zumindest in den vier Titeln von Godard und Monteverdis eigenem «Vi ricorda, o boschi ombrosi», also der Hälfte von allen, ist Monteverdi in «Fables of Time» (so der Titel der CD) präsent. «Für mich», sagt Godard, «war Monteverdi schon immer von grosser Bedeutung. Er war eine meiner ersten musikalischen Überraschungen und auch mein erster Zugang zur alten Musik. Seine Musik hat mich so tief berührt und seitdem nicht mehr losgelassen.»So ist Monteverdi ein Zentrum der keineswegs konservativen, gelegentlich Mann ausgesprochen entfesselten, ja, wilden Musik dieser «Fables of Time». Zwei weitere, besonders ausgelassene Kompositionen stammen von Biondini, je eine weitere von Carla Bley und von Steve Swallow, mit dieausformuliertesten des ganzen Albums, das aber in keinem Momentoverwritten ist. Im Gegenteil. Es wurde im Studio in einem Zug und ohne jegliche nachträglichen Korrekturen und redaktionelle Eingriffeaufgenommen. Sozusagen «live im Studio».Das ist ein Grund dafür, dass bei allem Respekt vor der alten Musik nie der Eindruck einer akademischen Veranstaltung aufkommt. Der andere: Die drei sind, bei aller musikhistorischen Bildung, zu sehr mit dem Jazz vieler Ausdrucksformen aufgewachsen, um nicht einen selbstverständlichen Drang zur Improvisation auszuleben.

Diese Aufnahmen klingen, und das ist absolut respektvoll und wertschätzend gemeint, nach Alltagsmusik. „Fables Of Time“ entfacht einen melancholischen Hauch, der durch Gassen und Ruinen streift, der durch verlassene Parks und über bevölkerte Plätze weht. Ein Atem voll unvergleichlichem Leben, gespielt auf Instrumenten, wie man sie in dieser Zusammenstellung nur selten findet. Gemeinsam stehen sie für einen Sound, der Vergangenes und Gegenwärtiges miteinander verbindet, der Schmerz, Freude, Spontanität mal kräftig evozierend, mal federleicht zum Ausdruck bringt.
Luciano Biondini (Akkordeon), Michel Godard (Tuba, Serpent, E-Bass) und Lucas Niggli (Drums, Percussion) haben schon einige Aufnahmen miteinander eingespielt und waren gemeinschaftlich schon etliche Male erfolgreich auf Tour. Dabei begeisterten sie ausnahmslos mit einer zeitlosen Klang-Melange, die das Mittelalter, Neue Musik und zeitgenössische Improvisation funkelnd miteinander verbindet. Das Trio ist in der einmaligen Lage, schwungvolle Volkstänze neben kompositorische Vorgaben von Claudio Monteverdi zu platzieren, melancholische Pop-Hymnen von Radiohaed mit den Tonfolgen von Carla Bley oder Steve Swallow zu verknüpfen. Zudem sind ihre eigenen kompositorischen Möglichkeiten beachtlich und ihre Improvisationskunst vor jedem Zweifel erhaben. Rauschende Hymnik steht neben instrumentaler Virtuosität, schlacksige Melodienlinien wechseln hin zu lyrischen Intermezzi. Alles in allem atemberaubend – schön.

https://www.kultkomplott.de/Artikel/Musik/Archiv/

Diese Aufnahmen klingen, und das ist absolut respektvoll und wertschätzend gemeint, nach Alltagsmusik. „Fables Of Time“ entfacht einen melancholischen Hauch, der durch Gassen und Ruinen streift, der durch verlassene Parks und über bevölkerte Plätze weht. Ein Atem voll unvergleichlichem Leben, gespielt auf Instrumenten, wie man sie in dieser Zusammenstellung nur selten findet. Gemeinsam stehen sie für einen Sound, der Vergangenes und Gegenwärtiges miteinander verbindet, der Schmerz, Freude, Spontanität mal kräftig evozierend, mal federleicht zum Ausdruck bringt.
Luciano Biondini (Akkordeon), Michel Godard (Tuba, Serpent, E-Bass) und Lucas Niggli (Drums, Percussion) haben schon einige Aufnahmen miteinander eingespielt und waren gemeinschaftlich schon etliche Male erfolgreich auf Tour. Dabei begeisterten sie ausnahmslos mit einer zeitlosen Klang-Melange, die das Mittelalter, Neue Musik und zeitgenössische Improvisation funkelnd miteinander verbindet. Das Trio ist in der einmaligen Lage, schwungvolle Volkstänze neben kompositorische Vorgaben von Claudio Monteverdi zu platzieren, melancholische Pop-Hymnen von Radiohaed mit den Tonfolgen von Carla Bley oder Steve Swallow zu verknüpfen. Zudem sind ihre eigenen kompositorischen Möglichkeiten beachtlich und ihre Improvisationskunst vor jedem Zweifel erhaben. Rauschende Hymnik steht neben instrumentaler Virtuosität, schlacksige Melodienlinien wechseln hin zu lyrischen Intermezzi. Alles in allem atemberaubend – schön.

https://www.kultkomplott.de/Permalink/Artikel/3945/#article_anchor_3945

Mit Fables of Time (Intakt CD 449) präsentiert Intakt ein Trio, das in Zürich bereits mit „What Is There What Is Not“ (2011) und „Mavì“ (2013) seine Durftmarken gesetzt hat. Brauchen LUCIANO BIONDINI: Accordion, MICHEL GODARD: Tuba, Serpent, E-Bass und LUCAS NIGGLI: Drums, Percussion noch eine Vorstellung? Ich denke nicht. Neben Eigenkreationen wie 'I cercatori dell'invisibile', 'Bella madre d'amor', 'Fables of Time' und 'The Golden Jar' von Godard und 'Tempi passati' und 'L'aureola ritrovata' von Biondini spielen sie 'Knives Out' von Radiohead, mit 'Vi ricorda, o boschi ombrosi' ein Godard-Arrangement von Monteverdi als goldener Emminenz dieser Fabeln, 'Lawns' von Carla Bley und 'Dopo il tormento' von Steve Swallow. Und zeigen sich so als Teil einer größeren Gemeinschaft, die durch Respekt, Dank, Bewunderung verbunden ist. Dass sie mit den Vorlagen spielerisch umgehen, versteht sich von selbst. Der erste Eindruck: Verspon­nene, tagträumerische Melodieseligkeit in goldenem Käfig, Niggli nur ein metallischer Hauch, ein atmosphärisches Grummeln, zu Biondinis 'singendem' Fingerspiel tupft Godard ganz sanft den Bass. Der zweite: Sich selber rasant beschwingende Nostalgie, wie 007 als Lebemann im Ruhestand. Und gleich nochmal, Mamma mia, zartbitter verträumt, mit summenden Lippen, zärtlichen Zungen. Radiohead verzaubern sie, wie nur ein Akkordeon zaubern kann, Niggli dabei mit rockigen Wirbeln zu wieder sanftem Bass. Das Titelstück ist eine fabelhafte Tuba-Show, die das Akkordeon animiert zu seligem Unisono. Ob gefühlsinnig oder steinerweichend als ochsenzungiger Orpheus, die drei sind unwiderstehlich in ihrem mitreißenden Drang und verführerischen Sog. Godard klingt immer, als wüsste er nicht, dass seine Schönheit in ein plumpes Biest verhext wurde. In 'Lawns' sind Wehmut und Seligkeit ununterscheidbar. Und hallen in 'Dopo il tormento', wie es da nach dem ominösen Niggli-Intro traurigkeitsgenüsslich walzt, nicht das nichts­ahnende benedico il mio tormento, / dopo 'l duol vie più contento von Orfeo und das von einer grausamen Schönen entflammte 'Si dolce è’l tormento' wider? [BA 132 rbd]

http://www.badalchemy.de/

Konzert in der Kammgarn
«Fables of Time» endlos schön erzählt: Biondi, Niggli und Godard spielen Musik der Extraklasse

Manchmal verbergen sich die grössten Perlen in den kleinsten Artikeln. So auch hier: Was Biondini/Niggli/Godard am Freitag boten, war Musik der Extraklasse.

https://www.shn.ch/region/stadt/2026-05-09/fables-of-time-endlos-schoen-erzaehlt-biondi-niggli-und-godard-spielen