Zu Inhalt springen
Unabhängiger Sound. Seit 1986.
Unabhängiger Sound. Seit 1986.

Sprache

271: CHRISTOPH IRNIGER PILGRIM. Big Wheel

Intakt Recording #271/ 2016

Christoph Irniger: Tenor Saxophone
Dave Gisler: Guitar
Stefan Aeby: Piano
Raffaele Bossard: Bass
michi Stulz: Drums


Ursprünglicher Preis CHF 12.00 - Ursprünglicher Preis CHF 30.00
Ursprünglicher Preis
CHF 30.00
CHF 12.00 - CHF 30.00
Aktueller Preis CHF 30.00
Format: Compact Disc
More Info

Das Quintett Pilgrim um den Zürcher Tenorsaxophonisten Christoph Irniger ist über die Jahre zu einem der aufregendsten Ensembles des jungen europäischen Jazz gereift. Nach dem hochgelobten Studioalbum 'Italian Circus Story' legt diese von Spielfreude und Ideenreichtum angetriebene Formation das vibrierende Live-Album 'Big Wheel' vor. Auf diesen Aufnahmen von gefeierten Konzerten aus Ratzeburg, Berlin und Altenburg demonstrieren Pilgrim mit Verve, viel Platz für Spontanität und Improvisation eindrücklich ihre pulsierende Tonkunst. Henning Bolte schreibt in den Linernotes: "Pilgrim schafft ein Klangbild voller Tiefenschärfe mit wechselndem Vorder- und Hintergrund, ein Klangbild voller raffinierter Echoeffekte, verblassender Flächen, sich kräuselnder Linien oder Wirbeln wie dem fallender Blätter. Dieser tonale Reichtum genügt sich nie nur einfach selbst. Er ist und bleibt emergent, entsteht fortwährend aus ungewöhnlichen wie überraschenden Umschlägen und dynamischen Öffnungen."

Album Credits

Cover art: Danny Gretscher
Graphic design: Jonas Schoder
Liner notes: Henning Bolte
Photo: Cees van de Ven

Recorded live in November 2015 by Hannes Kumke. Tracks 1, 5 & 6 at Rokokosaal at Kreismuseum, Ratzeburg, 2 at Jazzclub A-Trane, Berlin, 3 & 4 at Jazzklub Altenburg, Altenburg. Mixed by Hannes Kumke. Mastered by Alex Huber.
Produced by Christoph Irniger and Intakt Records. Published by Intakt Records.

Customer Reviews

Based on 34 reviews
100%
(34)
0%
(0)
0%
(0)
0%
(0)
0%
(0)
R
Raul da Gama
JazzdaGama

The highlight of this brilliant disc, Christophe Irniger’s doffing of the proverbial hat to Mussorgsky’s “Pictures an an Exhibition”, is the deliriously surreal “Acid” written for Pilgrim, which includes Irniger on tenor saxophone, Stefan Aeby on piano, Dave Gisler on guitar, Raffaele Bossard on bass and Michi Stulz on drums. The 12-minute, 41-second-long song is played with intoxicating style by the quintet live in concert at Ratzeburg, Berlin and Altenburg which was captured on record by Hannes Kumke. The rest of the music on these three sets is equally wonderful with its edgy, retro urban energy. “The Kraken”, another Irniger composition is equally brilliant and virtuoso to the end, as is Raffaele Bossard’s “Falling II”. Each of these epic pieces shows off each instrument, alone and in stunning combinations with the others. Christophe Irniger’s command of pitch and line against the piano and guitar is most compelling.

https://jazzdagama.com/music/intakt-adventure-continues/3/

C
Craig Premo
Improvised Blog

Best of 2016
I'm honored to have been invited to take part in Francis Davis' 11th Annual Jazz Critics Poll, hosted by NPR Music for the fourth consecutive year. As usual, it's hard to edit a list down to ten new releases. Here are my choices, including reissues and best debut:

New releases:

Michael Formanek Ensemble Kolossus
The Distance
ECM

Dan Weiss
Sixteen: Drummer's Suite
Pi Recordings

Mary Halvorson Octet
Away With You
Firehouse 12

Tim Stine Trio
Tim Stine Trio
Astral Spirits

Christoph Irniger Pilgrim
Big Wheel Live
Intakt

Bill Charlap Trio
Notes from New York
Impulse

Illegal Crowns
Illegal Crowns
Rogue Art

Ches Smith
The Bell
ECM

Igor Osypov Quartet
Dream Delivery
For Tune

Mark Dresser
Sedimental You
Clean Feed

Reissues:

Jimmy Giuffre 3
Bremen and Stuttgart 1961
Emanem

Anthony Braxton
Quintet (Basel) 1977
Hatology

Wadada Leo Smith
Reflectivity
Tzadik

Debut:

Ron Stabinsky
Free for One
Hot Cup

https://improvisedblog.blogspot.com/2016/12/best-of-2016.html

Reviews in Other Languages

R
Rainer Guérich
inMusic

Das dritte Album des Züricher Tenorsaxophonisten Christoph Irniger wurde während dreier Konzerte im Rahmen einer Deutschland-Tour Ende 2015 live mitgeschnitten. Die Publikumsatmosphäre ist auf der CD aber nur manchmal hörbar. Doch Irniger und seine musikalischen Mitstreiter Stefan Aeby (piano), Dave Gisler (guitar), Raffaele Bossard (bass) und Michi Stulz (drums) lieben die Sponataneität und Ungewissheit, die ein Bühnenauftritt bieten kann, richtig zu nutzen. In den sechs ausschweifenden Kompositionen, die allesamt die 8 Minuten-Grenze überschreiten, bleibt viel Platz für improvisatives Feingefühl und Session-Atmosphäre. Bis auf den Opener "Entering The Concert Hall" handelt es sich ausschließlich um neue Kompositionen, die noch auf keiner Scheibe zu finden waren.

A
Ayumi Kagitani
Way Out West, Japan

ジヴ・ラヴィッツ (ds) ともトリ オで活動しているクリストフ・ イエニガー (sax)率いる「ピ ルグリム」。ベルリン他での ライブアルバム。

R
Rafał Garszczyński
JazzPRESS, Poland

Formacja Pilgrim, ciągle zaliczanego do młodego pokolenia, szwajcarskiego saksofonisty Christopha Irnigera istnieje nieprzerwanie mniej więcej od 2010 roku. Kilka miesięcy po oficjalnym założeniu zespołu istniejącego do dziś w niezmienionym składzie na rynku ukazał się jego pierwszy album – „Mt. Tongariro”. „Big Wheel Live” jest pierwszym koncertowym nagraniem kwintetu, a trzecim w dyskografii zespołu. Wydaje się, że to niewiele dla zespołu działającego już niemal 7 lat, jednak jego członkowie uczestniczą równolegle w wielu innych formacjach i nagrywają swoje autorskie albumy. 3 albumy w 7 lat nie oznaczają więc twórczej niemocy, a raczej napięty harmonogram nagraniowy uzupełniony całkiem pokaźnym kalendarzem koncertowym.

Zespół dojrzewa i nagranie albumu koncertowego jest doskonałą okazją, żeby to pokazać fanom, którzy nie mogą zobaczyć zespołu na scenie i dać doskonałą pamiątkę tym, którzy koncerty widzieli.

Zespół uznawany jest powszechnie za jedną z najbardziej obiecujących młodych europejskich formacji, choć ja osobiście uważam, że jest ich więcej niż kilka, co uzasadniałoby stwierdzenie „jeden z najbardziej obiecujących”… Nie oznacza to, że „Big Wheel Live” nie jest płytą ciekawą. To bez wątpienia doskonały dokument obrazujący twórczą współpracę Christopha Irnigera z Dave’em Gislerem – gitarzystą zespołu. To bowiem tych dwu muzyków uważam za najważniejszych dla brzmienia i artystycznej tożsamości zespołu.

Muzyka zespołu wyznacza w mojej głowie granicę pomiędzy kompletnie niezwiązanymi ze sobą dźwiękami w których nie odnajduję żadnego ładu, a które czasem bywają nazywane zbiorową improwizacją, choć ja zastanawiam się, czy nie są zbiorową manipulacją, a jazzową wolnością wprawnych instrumentalistów. „Big Wheel Live” jest po tej dobrej stronie, dającej się zrozumieć, pozwalającej dostrzec logikę kompozycji, ale także spójny, zespołowy pomysł na brzmienie muzyki.

Wyróżniając Christopha Irnigera i Dave’a Gislera nie chciałbym skrzywdzić, czy zepchnąć na drugi plan pozostałych muzyków doskonale skomponowanego kwintetu. Christoph Irniger i grający na fortepianie, znany z wielu innych produkcji wytwórni Intakt Stefan Aeby są muzykami powściągliwymi, choć liderowi trudno odmówić stylistycznych korzeni w muzyce Johna Contrane’a. Jednak takie korzenie ma współcześnie właściwie każdy grający na tenorze saksofonista. Styl Stefana Aeby momentami zbliża się do skandynawskiego chłodu – zwróćcie uwagę na początek „Lost In Space”.

Dave Gisler i perkusista – Michi Stulz równoważą swoją muzyczną energią grę fortepianu i saksofonu. Dave Gisler eksperymentuje z brzmieniem gitary, a perkusista Michi Stulz potrafi jednocześnie zapewnić muzyce właściwy puls i w tym samym czasie ozdobić ją w sposób właściwy największym mistrzom. Basista Raffaele Bossard spełnia w zespole najbardziej konwencjonalną role – jest doskonałym basistą dającym pozostałym solidną rytmiczną podstawę do eksperymentów.

Niełatwo porównać niezwykle oryginalną muzykę zespołu do jakiejkolwiek innej jazzowej formacji. To oznacza oryginalność w świecie, w którym prawdopodobnie wszystko już zostało zagrane, a jeśli komuś uda się znaleźć lukę, niezajętą jeszcze dźwiękową przestrzeń dla własnego brzmienia, zwykle oznacza to wielką klasę i coś więcej niż kolejną poprawnie zagraną i dobrze zarejestrowaną jazzową płytę. Zespół Pilgrim, jeśli będzie kontynuował swoją artystyczną drogę, stanie się jednym z najciekawszych zespołów początku XXI wieku.

https://www.jazzpress.pl/plyta-tygodnia/3232-christoph-irniger-pilgrim-big-wheel-live